De Milena Selimi
« Le théâtre est la parole, il est la pensée ; c’est elle qui l’a maintenu vivant à travers les siècles, là où le théâtre a survécu grâce à la philosophie de l’œuvre » — c’est ainsi que m’apparaît, dans une interview de 2009, le peintre, scénographe et professeur Agim Zajmi. Et plus loin : « Le théâtre, même avec des choses simples, devient beau lorsqu’on l’aime. Le théâtre est ma maison. »
Le glas du départ de l’artiste a sonné le 3 novembre 2013 (il y a dix ans aujourd’hui), au moment où il est passé de l’autre côté, nous laissant une mémoire qu’il m’est toujours difficile de dissocier de l’Artiste, de l’Homme, du Citoyen.
Je l’ai déjà écrit : ami proche de mon père, Skënder Selimi, collaborateur en scénographie et en costumographie, à la fois semblables et opposés dans l’argumentation, inspirants et passionnés, exigeants et profondément engagés dans l’art albanais, ils ont été des esprits challengers jusqu’au moment où, à l’âge de 70 ans, il monta sur scène pour réaliser un rêve ancien de création : le ballet Shéhérazade, remis de manière spectaculaire sur la scène du Théâtre de l’Opéra et du Ballet. Ce jour-là, il reçut les applaudissements en se sentant véritablement chez lui.
Comment construisons-nous une maison, comment l’élevons-nous, comment la protégeons-nous ? Je n’ai plus le professeur Gimi en face de moi pour le lui demander, mais je crois connaître la réponse… Il nous l’a laissée dans les fondations mêmes de la scénographie moderne albanaise, à travers un apport de plus de 300 scénographies. Une collaboration particulièrement féconde avec le metteur en scène Pirro Mani, comptant plus de 40 spectacles ; une scénographie qui a libéré la scène de la surcharge d’objets descriptifs, qui a conçu des espaces scéniques naissant et disparaissant sur le plateau, qui a assumé la convention théâtrale, qui a bâti une scénographie unique, animée par une communion entre l’auteur, le metteur en scène et l’acteur.
Convaincu que « le théâtre est un art collectif. Il faut être à 50 % metteur en scène pour rester à 100 % scénographe, et inversement », il nous l’a démontré une fois encore dans le spectacle Vue du pont en 2009, lorsque la scène vide commence à « trembler » sous le poids de la pensée, de la sagesse, de la libération et de la quête d’un scénographe de 71 ans.
L’artiste Agim Zajmi a construit sa « maison » au Théâtre national d’Albanie à Tirana, tout en apportant une contribution majeure aux théâtres nationaux de Pristina, au Kosovo, de Skopje en Macédoine du Nord et du Monténégro. Doyen et professeur à l’Académie des Arts d’Albanie à Tirana, une grande partie des œuvres albanaises et étrangères portées à la scène du Théâtre national sont des créations du peintre et scénographe de talent Agim Zajmi. Il a également apporté une contribution précieuse dans le domaine de la costumographie. Profond connaisseur de l’ethnographie albanaise, il a su donner au Théâtre national non seulement des espaces scéniques, mais aussi des costumes et une multitude de détails qui animaient la scène, restituant avec un réalisme saisissant la vie albanaise.
« La création est un bonheur pour Agim Zajmi », a déclaré la metteuse en scène Drita Agolli. L’acteur emblématique de la scène albanaise, Naim Frashëri, le qualifiait de « Maître du Théâtre », tandis que Sandër Prosi n’hésitait pas à affirmer que « ses scénographies sont des anneaux d’or ». On peut alors croire que lui — l’Artiste — a maintenu cette « Maison » vivante grâce à une personnalité unique et à un talent multidimensionnel, qui lui ont permis de la connaître en profondeur et de nous faire pénétrer dans le laboratoire créatif du poète de la scène, nous révélant, comme nul autre avant lui, la magie et les secrets de l’art du scénographe. Il portait en lui une valeur supplémentaire, celle que l’artiste et professeur Gazmend Leka a définie comme un « jalon fondamental de la scénographie albanaise ».
En tant que professeur à l’Académie des Arts de Tirana pendant plusieurs décennies, Agim Zajmi a formé les générations futures de peintres avec la patience et la simplicité qui le caractérisaient. En tant que peintre, il a exposé ses œuvres en France, en Italie, en Angleterre, en Grèce, en Turquie, en Autriche, entre autres pays.
Agim Zajmi, maître de la couleur en tant que peintre de chevalet, a réalisé de nombreux paysages, tableaux de composition et portraits, parmi lesquels on peut citer : Danse albanaise, Fushë-Kosovë, Le ciel albanais pleure, Les fées des montagnes, Sur la guerre au Kosovo, Portrait de femme, La Kosovare, L’Émigration, etc.
Artiste natif de Peja, Zajmi a abordé avec une sensibilité particulière le thème qui lui tenait tant à cœur : le Kosovo. En tant que scénographe, il a participé à de nombreux festivals internationaux de théâtre et a été lauréat de nombreux prix nationaux en peinture et en scénographie. En 1975, il a reçu le titre d’« Artiste méritant », en 1991 celui de « Peintre du peuple », et en 1995 le titre de « Professeur ». Il fut doyen de la faculté des arts figuratifs, puis professeur à l’Académie des Arts, et président de l’Association nationale des artistes figuratifs, basée à Tirana.
Je ne peux résumer à moi seule l’ensemble de sa vie artistique, mais je sais qu’elle est et demeure « à la maison », dans la mémoire de celles et ceux qui ont vécu à l’époque de l’artiste Agim Zajmi.
Merci, professeur Zajmi, pour votre contribution à la scénographie, à la costumographie et pour ces expositions riches de couleurs et d’idées. Merci pour l’amitié indéfectible qui vous a uni à mon père, en tant qu’amis, artistes et créateurs, jusqu’au bout.
Aujourd’hui, vous êtes ensemble dans les cieux.
Merci, Maître, pour l’Art, le Citoyen, le Pédagogue — merci pour tout ce que vous nous avez offert.
KultPlus.com, 4 novembre 2023
